“全国基础教育美育教育研究联盟暨人工智能与视觉艺术教育时代”学术论坛开幕

中国美术学院美育研究院院长杜伟，教育部美育与教育学院副院长杜伟，杭州师范大学原校长、研究与评估学院院长首都师范大学中国基础教育与教学研究院中心主任顾平，国家级教学名师施构院长，南京艺术学院艺术学院院长范开宇，中国美术学院教授范开宇吴美术学院广州美术学院教授惠平、中南大学教授项斌、华东师范大学副校长雷启力、华东师范大学教育研究院院长、终身教授丁刚，原国务院教育学科评议组成员、丁刚，中国教育学会副会长、华东师范大学艺术教育研究中心名誉主任、教育部艺术教育委员会委员、华东师范大学艺术教育研究中心教授美术学院艺术学院 张华东师范大学美术学院院长小玲，党委书记陆北荣，副院长郑文、崔树强，党委副书记冯艳，系主任毛以静美术教育学院副教授熊英、马俊英，以及来自全国各地第一线的美育教师、各区、美术学院教师、科研人员等100余人华东师范大学参加了论坛开幕式。开幕式由陆北荣主持。

华东师范大学副校长雷启力致辞

华东师范大学副校长雷启礼表示，审美在立德树人、社会主义建设者和接班人培养德、智、体、劳的过程中发挥了非常重要的作用和辅助作用。华东师范大学在艺术建设和艺术教育领域有着深厚的历史积淀，并取得了突出的成绩。如何利用人工智能赋能艺术教育，促进视觉艺术教育与技术深度融合，是当前美育改革创新面临的重要问题。他希望来自世界各地的美育研究者和工作者能够在交流中取得丰硕的成果，共同探讨和思考未来视觉艺术教育的未来。

华东师范大学教育高等教育研究院院长、终身教授丁刚致辞

华东师范大学教育高等学院院长、终身教授、原国务院学位委员会教育学科组召集人、中国教育学会副理事长丁刚表示，基础美育实践正在经历前所未有的变革，迫切需要打造跨越式领域。 、学科和文化边界，推动美育理念创新、教学方法创新、实践经验分享。本次论坛是美育深度融合的新起点。希望各学科增进相互了解，加深文化认知，充分发挥美的更高价值。

华东师范大学美术学院院长张晓玲致辞

华东师范大学美术学院院长张晓玲表示，美术学院始终致力于培养具有创新精神和实践能力的艺术人才，推动美育事业蓬勃发展。他回顾和总结了美术学院在艺术教育领域取得的成就。他希望各机构、大中学校、教育管理部门、相关文化机构进一步加强沟通，探索科技与艺术深度融合的新路径。为艺术教育的发展注入新的活力。

“全国基础教育美育教育研究联盟”成立

为了搭建一个跨地域、跨学科、跨文化边界的交流平台，进一步促进美育理念的更新、教学方法的创新、实践经验的分享。艺术学院美术学院、中央大学美术学院、教育管理系等近40个教师、学院、专业学院、教育管理部门、中小学，共同成立“全国基础教育美育教育研究联盟”。仪式上，美术学院副院长崔树强宣读了联盟倡议。杜伟、雷启礼、丁刚、钱楚瑜、张晓玲共同发起联盟成立。

华东师范大学美术学院副院长崔树强宣读“全国基础教育美育教育研究联盟”倡议

华东师范大学美术学院党委书记吕北荣主持开幕式

本次论坛围绕“人工智能与视觉教育创新”主题，特邀华东师范大学高等研究院院长、终身教授、国家教育学科评议组原成员丁丁理事会、中国教育学会副理事长丁钢、中国美术学院美育研究院院长杜伟、教育部美育教育委员会副主任杜伟、以前的杭州师范大学校长、南京艺术学院院长顾平、首都师范大学中国基础教育与教材研究院院长石构中国基础教育教材研究与评价中心石构，国家级教学名师、华东师范大学艺术教育研究中心名誉主任、教育部艺术教育委员会委员、教授美术学院教授钱楚珍艺术。毛以静，华东师范大学艺术教育教研室主任。

华东师范大学教育高等研究院院长、终端教授丁刚主报告

丁刚探讨了以艺术为核心的艺术教育的意义和价值。他说，审美不仅以美来培养高尚的道德情操，而且促进社会情感能力的发展，以及赋予文化视野和人文深度的精神生活。美育是认识中国、世界的方式和智力活动。它可以增强审美感知能力，有助于养成充实的精神生活和社会态度。

教育部美育教研室副主任杜伟作主旨报告

杜伟指出，美育教师不仅要具备常识、能力素养和专业素养，还要具备美育课程教学指导和艺术活动指导的特有的专业知识、技能和艺术修养。修养主要表现在识美、懂艺术、懂品味。

南京艺术学院艺术学院院长顾平

顾平重点讨论了“科学主义”给“视觉艺术教育”带来的问题。 “科学”对于艺术教育有着积极的作用。个性化培训。回归艺术教育的本质是更新视觉艺术教育理念的良策。

施欧 首都师范大学中国基础教育与教材研究院院长

石鸥指出，地方教材可以继承和创新地方文化，可以有效传播地方知识，为地方人才做出贡献。地方教材建设取得明显进展，但地方教材特色还不够明显。要让地方教材真正回归当地，打造既扎根当地又服务当地的优质教材。

华东师范大学艺术教育研究中心名誉主任、美术学院教授钱楚珍作主题报告

钱楚珍表示，教师要在艺术知识与其他学科知识之间架起一座桥梁。希望同学们在学习中注重文化传承和创新，注重科技和数字工具的应用，通过体验和学习促进反思。最大限度地发挥艺术思维和批判性思维，不断提高核心素养和综合问题能力。

华东师范大学艺术教育教研室主任茅以静主持主论坛

11月16日下午至17日上午，举办了“视觉艺术教育”、“人工智能与艺术教育”、“当代艺术课程与教学”、“书法与课程教学”。来自全国各地的专家学者一一汇报了自己的发言，各分论坛的评审专家进行了点评。华东师范大学李子博士、刘野博士、岳岩博士、薛月睿博士担任各分论坛的主持人。

“视觉艺术教育”分论坛重点讨论了视觉艺术跨学科科学学习理论与策略、美育人才培养、学校美育AI技术应用、社会美育等内容与策略。 。

“视觉艺术教育”分论坛现场

教育部基础教育与人文社会科学研究基地发展研究所研究员鞠玉翠提出，美育是一条巩固感性、塑造艺术家、艺术品的道路。

南京艺术学院人文博物学院教授李静探讨了模型思维在视觉艺术跨学科学习中的应用和理论基础及实施策略。

广州美术学院美术教育学院教授晁红以“和谐于创作”计划为例。探讨了用艺术赋能社工、志愿者、居民营造城市艺术氛围、培育审美人才种子的路径。

上海师范大学美术学院副教授张进探讨了AIGC时代素养导向的艺术跨科学的理论与实践策略，强调了AIGC在个性化学习、创意生成和现实中的价值。时间反馈。

华东师范大学设计学院副教授毛曦探讨了人工智能给艺术设计教育带来的影响、挑战和变化。

华中师范大学美术学院教授楼宇追溯视觉艺术通识课程的历史变革，阐释视觉艺术通识课程群重组的必要性，并提出课程群的建设性看法以美育为核心和推动者。

上海市奉贤区小塘中学教师罗正东结合一线教学经验，分享了AI技术在真实课堂中的潜力、影响和价值。

华东师范大学美术学院研究生楼嘉慧分享了在黄浦区公立小学开设AI创意绘画课程的实践经验，强调人机智能协作新模式的重要性。

华东师范大学美术学院本科生朱艳、柴俊逸、陶玉倩、秦毅认为，AI可以通过色彩分析等技术手段对艺术课本图像进行挖掘和智能处理，并提供准确、高效的信息。对教学的支持。

上海市浦东新区竹园小学教师朱艳凡以“艺术壁画”单元为例，探讨小学教学方式的变化。

顾平、徐仁刚、熊英三位评审专家对上述学者的发言进行了点评，对学者们的价值和实践创新给予了积极评价，鼓励了继续探索当代视觉艺术教育的更多可能性。

顾平 南京艺术学院院长、教授

教师教育学院高中美术、教研室研究员徐荣刚点评

华东师范大学美术学院副教授、硕士生导师熊英点评

在“人工智能艺术教育”分论坛中，作者们围绕“AIGC”时代下的艺术教育问题进行了交流。从内容上看，包括美育、平面设计教学、书法教学、建筑教学等。

“人工智能艺术教育”分论坛现场

上海美术大学教授李敏介绍了心理体验理论和心理体验感知。结合沉浸式“角色带入”，探索人工智能时代学生想象力和创造力的重要意义。

杭州师范大学美术学院教授侯俊波结合教学改革背景下的美术教法组2.0版本，阐述人工智能时代书法教育中一体化教学实践案例。

华东师范大学计算机学院副教授李晨辉介绍了大模型在艺术图像审美评价和色彩视觉分析中的应用，探讨了艺术图像的情感和多模式关联。

同济大学创意设计学院副教授丁俊峰结合同济大学Fab Lab实验室“数字化”车间实验室等案例，讲解了智能制造的实践过程和深刻经验，全面讲解了智能制造的实践过程和深刻经验。年龄教育创新从0到1

华东师范大学计算机学院副研究员董道国通过将中国传统书法艺术压缩为“墨韵”模式，为AIGC时代中国传统文化的传承提供了新思路。

上海奉贤中学教师顾正浩分享了实际实践案例——当代艺术课程《理想学校》，强调引入AI交流和生成工具的必要性。

上海第八中学张宜生、华东师范大学美术学院硕士郑克毅结合“市八中南楼改造”的具体课程，探讨了“市八中南楼改造”的策略和路径。基于数字软件和人工智能工具的项目式学习。

上海师范大学美术学院研究生曾易贝提供了设计教育对话AI Agent框架，分析了AIGC在场景中的应用潜力，并提供了协同机制和实践路径。

上海师范大学美术学院研究生陆晨阳分析了AI时代设计教育面临的机遇和挑战，为构建更加包容、可持续的设计教育体系提供了思考和建议。

同济大学博士后实验室李晓梅博士通过多维度分析阐释了设计思维的演变、教育范式的重塑以及人工智能应用的差异化实践。

华东师范大学附属紫竹小学教师沈文怡分享了紫竹小学作为上海市数字化转型项目的实践经验。

范凯珍、郑文、于晓华三位审稿人对上述青年学者给予了积极评价，希望学者和研究生继续探索人工智能艺术教育的可能性。

中国美术学院教授、博士生导师严凯评述

郑文 华东师范大学美术学院教授、博士生导师

华东师范大学教育与信息技术系副教授、硕士学者于晓华点评

在“当代艺术课程与教学”分论坛中，学者们追溯了现代艺术教育的百年发展历程，积极探索当下的美育实践。

“当代艺术课程与教学”分论坛现场

浙江师范大学艺术学院教授朱敬东在艺术课程标准理念下探讨分析了艺术教育的底层逻辑。他认为，对于推动艺术学科教学评价的实施、美育人的追求、立德树人目标的意义重大。

上海大学上海美术学院的江瑛以戈什的素描教材为观察中心，追溯现代上海素描的海外源头。从写生理论角度看加什尼写生教材在上海的本土化策略。

万竹清系统回顾了苏州大学艺术学院百年来基础艺术教育的发展与演变，围绕课程标准、教材、教学方法、学生作业等方面进行了全面讲解。

上海应用技术学院附中高级教师顾超结合课程探讨了大型艺术单元逆向设计教学的实施路径。他认为，通过任务领导、问题驱动、充分评价，可以帮助学生围绕情境主题进行有意义的学习。

上海中学艺术老师罗令军通过对IB视觉艺术、AP艺术与设计课程、A-Level艺术课程的深入研究，总结归纳了一套适合高中生的预科课程。

上海长宁区教育学院教师、研究员周方云提出了“三结合多渠道”的应用思路，并运用分类聚类的方法总结了“多渠道”的多元化应用路径。四类公共文化场馆资源。

华东师范大学教育部讲师汪洋在华东师范大学《艺术教育教育》课程中提出了课程实践的优化策略，并在“场馆艺术教育”课程中采取了实践创新的多元可能性。 ”当然是近年来。

福建师范大学教育学院讲师范杰设计了科学艺术融合课程的思想理念和结构。他们从两者的共性和差异性出发，探讨了两者的内在联系和融合的独特优势。

华东师范大学美术学院硕士唐明关注教学内容、教育技术、课程模式的不断演变。电子游戏的升温给视觉艺术教育的发展发出了一些信号。

上海美术学院硕士宋楠围绕黄觉寺的《素描要义》及其文学叙事，揭开了“西画东方”历史的另一面，体现了美术文学在现代中外的发展。艺术交流。价值和意义。

马静茹、秦华、马俊英三位审稿人对上述学者的分享给予了肯定。他们认为自己的课题角度新颖、研究方法多样，问题也很明显。针对各种问题，三位专家还提出了具体的改进建议。

中央美术学院教授、博士生导师马静茹点评

南京师范大学教授、博士生导师秦华点评

华东师范大学美术学院副教授、硕士生马俊英评述

在“书法与课程教学”分论坛中，作者们针对当前时代背景下书法教育面临的挑战和机遇，分享了不同的参考案例和理论框架。

“书法与课程教学”分论坛现场

北京华闻众和科技有限公司董事长项大峰通过双先进理念和具体案例的讲解，展示了如何通过人工智能技术实现智慧书法教育。

青浦区青浦区师范学院书法教学研究员张美凤介绍了“上海市教育教材实践研究课题研究”的开展情况中小学”，并呼吁科研领导汇聚共享资源，推动各区书法教育教学的进步。

上海金山区教育学院书法教学研究员尹曦分享了上海金山区多年来的探索、研究和实践，阐释了金山区背景下如何开展书法教育教学的路径。 “双新”。

上海师范大学美术学院教师张东升围绕“过程解放”和“思想束缚”两个基点，重点阐述了人工智能融合书法和篆刻教育的影响、必要性和具体策略。

广州美术学院视觉与艺术设计学院研究生刘畅和郑智提出了一种优化方法ESGAN（EDG ESTYLEGAN），通过边缘提取模块提取汉字的轮廓信息，以提高汉字的效率。字体开发，激发字体设计活力。

上海外国语大学艺术教育中心教师周子祥以外国语大学、国语大学书法、篆刻教学为例，详细阐述了书法、篆刻教学。

上海博物馆助理研究馆员牛健以上海博物馆为例，探讨了馆内刻书法的美育方法和价值。

上海七宝中学浦江分校教师杨惠忠和上海复旦中学徐汇分校教师王群以两所学校为例分享高中探索的多维度书法教学课程。

成都书法法学院院长吴岩、胡晓飞以统一教育理念探讨了教学标准化的规范化，强调了提高书法教育机构教学质量和教学管理质量的关键性。

侨汇文化科技（上海）有限公司负责人张伟介绍了上海小学生人工智能评价系统的开发和应用情况，希望用人工智能助力上海写作等级考试。

吴惠平、崔书强以及三位评价专家对上述学者的分享与交流进行了积极的评价。他们强调书法教育要注入时代气息和创新精神，希望大家在学习中具有广阔的视野和问题意识和创新意识。

广州美术学院教授、博士生导师吴惠平点评

华东师范大学美术学院教授、博士生导师崔书强点评

项斌 中南大学教授、博士生导师

“全国基础教育美育教育研究联盟”和“人工智能与视觉艺术教育的时代创新”学术论坛闭幕式在各分论坛后举行。闭幕式由毛以静主持。

秦华、吴慧萍、毛以静、熊英代表论坛评审专家做了总结发言。专家们对本次论坛学者的学术研究和分享给予了积极评价，了解到了多位一线美育教师的想法以及新颖的观点和建议。专家表示，这种丰富的学术交流也将为我国基础教育美学的发展注入活力。

南京师范大学美术学院教授秦华教授总结演讲

华东师范大学美术学院副教授熊英总结演讲

广州美术学院的教授吴·休普（Wu Huiping）总结了他的演讲

东中国美术学院副教授毛伊扬副教授得出结论

Cui Shuqiang结束了演讲。他说，参与的专家和学者在一个和-a -half -half -half -half -day的议程中分析了人工智能时代的美国教育教育的发展方向，围绕着“人工智能时代的创新和视觉艺术教育。”审美教育应如何在科学技术的发展带来的挑战和机遇中发展。这不仅为我们提供了丰富的学术资源和实践经验，而且还指出了未来视觉艺术教育的方向。

东方师范大学美术学院副院长Cui Shuqiang关闭

自从在学校的领导和照顾下建立了东中国师范大学的美术学院以来，它一直坚持艺术教育作为核心，并在艺术教育领域取得了许多成果。例如，在2019年，它通过了第二级艺术教师认证，艺术专业在2022年获得了国家第一级本科专业的批准。2024年，美术软科学在该国排名第三。在艺术教育竞赛中获得更好的结果。自2015年以来，该学院举办了许多专注于艺术教育领域的国际和区域会议。 “通过创新”，“ AI时代背景中视觉艺术教育的创新和发展路径”，2019年，“在AI时代建立和升级视觉艺术教育能力的能力“，” 2020年亚洲学校的2020年学校艺术课程改革和创新”，中国书法家协会的书法教育工作会议和“上海上学和中学审美教育评估系统和试点促进”，这一系列会议充分反映了对审美教育的教育和学术界主题的询问。它还表明了东中国师范大学的美术学院的责任和责任。

“国家基础教育审美教育教育与研究联盟，人工智能与视觉艺术教育的时间创新”学术论坛

照片，来源｜美术学院的编辑｜神Yunting编辑｜郭Wenjun